Aarti Lohia的艺术收藏反映了她自身的品味和阅历

Aarti Lohia买下的第一件艺术品是印度尼西亚艺术家Putu Sutawijaya的一幅名为《Looking for Wings(寻找翅膀)》的画作。这幅令人印象深刻的作品描绘了许多男性形象：画布底部的男人们正在互相争斗，似乎极度痛苦，但如果向上看，同样一群人带着翅膀翱翔在画布顶部。“这蕴含很多象征意义。”Aarti回想起第一次购买时说道，“就像你的人生旅程，有那么多解读。”

就像所有的艺术一样，《Looking for Wings》在Aarti生命中的某个特殊的艰难时刻，与她进行了一场心灵交流。她在德里长大，20岁结婚并搬到印尼与丈夫Amit Lohia生活在一起，而Amit是世界上最大的石油化工公司之一Indorama Corporation的副董事长（该公司由他的父亲Sri Prakash Lohia创立)。当时正值亚洲金融危机最严重的时期，印尼政局动荡不安，骚乱频频。“那时候真的是水深火热。”她回忆说，1999年第一次去那里时，亲眼看到公共汽车和商店燃起大火。尤其是，Aarti刚刚结婚两周后就失去了母亲。“对我来说，那是一段非常沉重的时期，幸好有艺术，让我得以从容应对。”她说道。“25年倏忽而逝，我依然喜爱那件艺术品。在所有藏品中，它依然是我最喜欢的画作之一。”

自上世纪90年代末以来，Aarti收藏了来自世界各地的200多件艺术作品，其中包括巴基斯坦艺术家Imran Qureshi、英国雕塑家AntonyGormley和印度摄影师Dayanita Singh的作品。然而，这些藏品与其说是经过深思熟虑的积累，不如说是她个人艺术品味和环球生活旅程的映像。“坦白讲，我从未制定过要成为收藏家的策略。”她坐在西伦敦家中会客室里一张优雅的躺椅上说道，过去7年她和家人一直住在这里。“也没有任何收藏计划。”只不过每个人都对艺术家及其作品有一种持续和永不熄灭的热情。“艺术就是彼此赞助。”Aarti说道，“对我来说，收藏的一个重要方面就是，你在赞助一名目前需要你的钱来养家糊口、旅行和研究的在世艺术家。”

Aarti更愿意支持在世艺术家的另一个原因是，他们的作品能够激发新的对话和揭示重要的话题。例如，她丈夫的家族倾向于收集已故艺术家在欧洲文艺复兴时期的作品。对Aarti而言，尽管这些作品的美丽通常无可争议，但远远不够有趣。“这些艺术品令人欣赏，却没什么可讨论的。今人无从谈起，因为前人早已从各个角度谈论过了。”而当代艺术家显然提供了我们当今时代的视角，因此他们的作品还有待无限地讨论和剖析。

就像这些收藏背后没有什么了不起的策略计划一样，Aarti的购买也没有侧重于某个地域。虽然这些藏品当然来自许多南亚和东南亚地区艺术家，但这更多地取决于她的个人情感和常规生活区域，而不是收藏“地域”艺术的策略期望。“在我看来，当代艺术不应该被地域所定义。”她解释说，我们的多元文化社会和全球对话使得这些定义毫无帮助。

也就是说，Aarti越来越强烈地感受到“代表性”的重要性。“现在对我来说更重要是，让这些艺术家有一个拥护者，并且获得发言权。”她说道。随着收藏日益丰富，以及作为深思熟虑且充满激情的艺术家赞助人的名声愈加响亮，Aarti已被邀请到多个博物馆的委员会和董事会任职，其中包括纽约现代艺术博物馆（MoMA），以及伦敦的泰特现代美术馆、维多利亚与艾伯特博物馆（V&A）和蛇形画廊；以泰特现代美术馆为例，她参与了该馆在南亚的收购。“我觉得我有发言权，并且想明智地利用这一点。”她说道，“纵然只能再让6个人知道某个艺术家正在创作惊人的作品，我想也足够了。”

信息交流都是双向的。Aarti得到的回报是，从内部人士的角度了解世界上一些最大和最成功的博物馆是如何运作的。“我真的很想了解博物馆是如何建立收藏的。”她说道，“唯一能让你知道的途径就是去见馆长。”作为同类展会印度首创——科钦双年展（Kochi Biennale）的董事会成员，Aarti把这些经验运用到了自己的工作中；她认为这样一个由艺术家主导的活动，“将印度当代艺术提升到了20年前无法想象的高度”。

虽然艺术占用了Aarti相当多的时间，但她还经营着SP Lohia Foundation，这是一个以她公公的名义成立的慈善基金会，为从古籍（Sri Prakash Lohia的一个特别爱好）数字化到支持英国的国际象棋等一系列活动提供资金。（Aarti称自己为“国际象棋妈妈”，因为近几年来她一直致力于陪同三次获得英国13岁以下国际象棋冠军的儿子训练和旅行。）该基金会还在亚洲和非洲开设了白内障诊所。Aarti表示，希望在未来几年里“微调”基金会的使命，并扩大其活动。

尽管如此，适逢伦敦博物馆成立200周年之际，该基金会最近还是登上了新闻头条，因为它宣布将成为英国国家美术馆现代和当代艺术项目的主要慈善支持者。“他们从来没有一个来自南亚的支持者，”Aarti笑着说道，“简直太棒了。”作为项目的一部分，印度艺术家Nalini Malani将把她的一些视频作品投射到俯瞰特拉法加广场的美术馆立面上。这一壮观景象已经让Aarti开始思考她的“遗产”。“我想到了我6岁的小儿子。”她说道。“当他长大后经过特拉法加广场时，如果有人说，‘还记得曾经有个印度艺术家在那里展示她的视频吗？’我儿子会说，‘记得，我妈妈就是那个项目的策划人。是她促成了这一切。’”当然，对于一个才四十多岁的女人来说，这样功成身退的言论还为时过早，她显然有更多的精力和洞察力贡献给艺术世界。